Một video quảng cáo hay không nhất thiết phải có ngân sách khổng lồ, nhiều kỹ xảo hay người nổi tiếng. Điều khiến người xem nhớ đến một quảng cáo thường nằm ở một thứ cơ bản hơn: ý tưởng đủ rõ, chạm đúng nhu cầu hoặc cảm xúc và được kể bằng hình ảnh theo cách dễ nhớ.
Có quảng cáo khiến chúng ta xúc động. Có quảng cáo làm người xem bật cười. Có những video gần như không giới thiệu chi tiết sản phẩm nhưng sau nhiều năm người xem vẫn nhớ thương hiệu đứng phía sau.
Trong bài viết này, Adcentral chọn 15 video quảng cáo đáng xem ở Việt Nam và thế giới. Đây không phải bảng xếp hạng tuyệt đối từ 1 đến 15. Mục đích là phân tích vì sao những quảng cáo này đáng nhớ và doanh nghiệp có thể học được gì từ cách họ xây dựng thông điệp, hình ảnh và câu chuyện.

Video quảng cáo hay thường có điểm gì chung?
Không tồn tại một công thức duy nhất cho mọi quảng cáo thành công. Tuy nhiên, khi xem nhiều chiến dịch nổi bật, có thể nhận thấy một số điểm chung.
Thứ nhất là một thông điệp chính đủ rõ. Người xem không phải ghi nhớ năm hay bảy thông điệp trong một video.
Thứ hai là insight có liên quan đến người xem. Một câu chuyện cảm động nhưng không liên quan đến thương hiệu hoặc khách hàng mục tiêu rất dễ trở thành một phim ngắn hay nhưng quảng cáo yếu.
Thứ ba là hình ảnh chứng minh thông điệp. Nếu quảng cáo muốn nói sản phẩm mạnh, nhanh, chính xác hoặc tiện lợi, người xem nên được nhìn thấy điều đó thay vì chỉ nghe lời khẳng định.
Thứ tư là cảm xúc có mục đích. Hài hước, cảm động, bất ngờ hay tò mò đều có thể hiệu quả, miễn cảm xúc cuối cùng dẫn người xem trở lại với thương hiệu.
Và cuối cùng là tính ghi nhớ. Một video quảng cáo tốt thường để lại ít nhất một thứ trong đầu người xem: hình ảnh, câu chuyện, câu nói, giai điệu, nhân vật hoặc một ý tưởng đủ khác biệt.
Những video quảng cáo hay ở Việt Nam
1. Điện Máy Xanh – “Bạn muốn mua TV” (2016)
Nếu xét về khả năng khiến thương hiệu được ghi nhớ, quảng cáo “người xanh” của Điện Máy Xanh là một case rất đáng nghiên cứu.
Nội dung gần như không phức tạp: những nhân vật màu xanh, chuyển động lặp lại, giai điệu đơn giản và thông điệp trực diện về nơi người tiêu dùng nên đến khi muốn mua thiết bị điện máy.
Điều đặc biệt là quảng cáo này từng gây ra cả những phản ứng trái chiều. Có người thích, có người cảm thấy “ám ảnh”, nhưng chính mức độ khác biệt và lặp lại đã khiến hình ảnh người xanh và Điện Máy Xanh xuất hiện dày đặc trong các meme và thảo luận trên mạng xã hội thời điểm đó. Báo chí thời kỳ 2016 cũng ghi nhận sức lan truyền rất mạnh của chiến dịch.
Điểm đáng học: Quảng cáo không nhất thiết phải truyền tải nhiều nội dung. Nếu mục tiêu là nhận diện thương hiệu, đôi khi một thông điệp đơn giản nhưng được thể hiện cực kỳ nhất quán và khác biệt có sức mạnh lớn hơn một video chứa quá nhiều thông tin.
Tuy nhiên, doanh nghiệp cũng cần lưu ý: gây chú ý bằng sự lặp lại chỉ hiệu quả khi người xem vẫn liên hệ được sự chú ý đó với thương hiệu và hành động mong muốn.
2. Vinamilk – “40 năm Vươn cao Việt Nam” (2016)
Video được Vinamilk phát hành nhân dấu mốc 40 năm, nhưng thay vì dành phần lớn thời lượng để kể về những thành tựu của công ty, nội dung mở rộng thành câu chuyện về trẻ em, tương lai và niềm tin vào sự phát triển của Việt Nam.
Đây là một lựa chọn đáng chú ý trong cách xây dựng brand film: thương hiệu vẫn hiện diện nhưng không phải nhân vật chính duy nhất.
TBWA\ Group Vietnam mô tả chiến dịch theo hướng Vinamilk hướng ánh nhìn đến tương lai của đất nước thay vì chỉ nói về những gì thương hiệu đã đạt được.
Điểm đáng học: Khi doanh nghiệp có lịch sử lâu năm, phim kỷ niệm không nhất thiết phải biến thành một bản “báo cáo thành tích bằng video”. Hành trình doanh nghiệp có thể được đặt trong một câu chuyện lớn hơn về khách hàng, cộng đồng hoặc tương lai mà thương hiệu muốn góp phần xây dựng.
Đây cũng là lý do phim doanh nghiệp và phim quảng cáo đôi khi giao nhau về nghệ thuật kể chuyện nhưng khác nhau về mục tiêu.
3. Biti’s Hunter – “Đi để trở về” (2017)
“Đi để trở về” là ví dụ rất rõ về việc một thương hiệu tìm được mâu thuẫn cảm xúc phù hợp với người trẻ.
Một phía là mong muốn đi, khám phá và trải nghiệm. Phía còn lại là cảm giác gắn bó với gia đình và mong muốn trở về vào dịp Tết.
Biti’s Hunter không chọn một trong hai. Thương hiệu kết nối chúng thành một ý tưởng duy nhất: đi xa hơn cũng có thể khiến con người hiểu rõ hơn giá trị của việc trở về.
Chiến dịch sau đó được Biti’s phát triển thành một series kéo dài nhiều mùa; Brands Vietnam ghi nhận series đã tiếp tục đến các phiên bản sau này.
Điểm đáng học: Một quảng cáo tốt không phải lúc nào cũng cần “bán sản phẩm” bằng cách lặp tên sản phẩm. Nếu thương hiệu có thể sở hữu một territory cảm xúc phù hợp với khách hàng mục tiêu, chiến dịch có thể phát triển thành tài sản truyền thông nhiều năm.
4. Mirinda x Bích Phương – “Chuyện cũ bỏ qua” (2018)
Mirinda lựa chọn một insight rất đời thường của dịp Tết: những va chạm, mâu thuẫn hoặc chuyện cũ giữa người thân, hàng xóm, gia đình.
Thay vì kể một câu chuyện Tết quá trang trọng, chiến dịch dùng âm nhạc, màu sắc và hài hước để chuyển thông điệp “bỏ qua chuyện cũ” thành một nội dung giải trí.
MV phát hành cuối năm 2018 và tiếp tục trở thành nền tảng để Mirinda phát triển các phiên bản “Chuyện cũ bỏ qua” trong những năm sau.
Xem Mirinda – Chuyện cũ bỏ qua trên YouTube
Điểm đáng học: Hài hước hiệu quả nhất khi nó bắt nguồn từ một tình huống mà người xem nhận ra trong đời sống của chính mình.
Doanh nghiệp không nhất thiết phải tạo ra một câu chuyện quá lớn. Một mâu thuẫn rất nhỏ nhưng quen thuộc đôi khi lại dễ chia sẻ hơn.
5. BAEMIN – “Quán ngon quận mình” (2020)
BAEMIN từng xây dựng hoạt động marketing tại Việt Nam theo hướng rất mạnh về ngôn ngữ, địa phương hóa và sự gần gũi.
Trong video gắn với “Quán ngon quận mình”, thương hiệu khai thác câu chuyện lựa chọn đồ ăn bằng lối ví von gần với chuyện tình cảm và kết hợp với những thông điệp mang tính địa phương theo từng quận.
Đây là một phần của cách BAEMIN xây dựng hình ảnh thương hiệu trẻ, dí dỏm và gắn với đời sống đô thị.
Xem BAEMIN – Quán ngon quận mình trên YouTube
Điểm đáng học: “Local” không chỉ có nghĩa là nhắc tên địa phương. Địa phương hóa hiệu quả là khi doanh nghiệp hiểu ngôn ngữ, thói quen, tình huống và cách người ở đó trò chuyện với nhau.
Đây cũng là một bài học đặc biệt hữu ích cho doanh nghiệp làm marketing tại một thị trường địa phương.
6. Grab – “10 năm: Thở nhịp Việt Nam” (2024)
Đến dấu mốc 10 năm hoạt động tại Việt Nam, Grab lựa chọn kể câu chuyện về hành trình đồng hành với nhiều nhịp sống khác nhau.
Video không chỉ tập trung vào ứng dụng mà sử dụng hình ảnh con người, những chuyến đi và những kết nối trong đời sống để đặt dịch vụ của Grab vào một bối cảnh rộng hơn.
Video chính thức được Grab phát hành tháng 8/2024.
Điểm đáng học: Với thương hiệu dịch vụ, sản phẩm đôi khi vô hình. Khi đó, cách tốt để làm video là cho người xem thấy sản phẩm đang hiện diện trong cuộc sống của con người như thế nào, thay vì cố quay giao diện ứng dụng trong phần lớn thời lượng.
7. Coca-Cola Tết 2026 – “Bật Hứng Khởi, Dệt Nên Tết Mới”
Một case mới hơn đáng tham khảo là chiến dịch Tết 2026 của Coca-Cola tại Việt Nam với thông điệp “Bật Hứng Khởi, Dệt Nên Tết Mới”.
Chiến dịch đặt tinh thần truyền thống và những trải nghiệm Tết mới trong cùng một câu chuyện, sau đó được mở rộng sang các hoạt động trải nghiệm ngoài video như Coca-Cola Tết Fest.
Điểm đáng học: Video quảng cáo hiện nay thường không còn hoạt động độc lập. Một ý tưởng mạnh có thể được phát triển thành video chính, social video, activation, sự kiện và nội dung do người dùng tham gia.
Vì vậy, khi xây dựng ý tưởng video, doanh nghiệp nên nghĩ xa hơn câu hỏi “quay clip gì?” và đặt câu hỏi “ý tưởng này có thể sống trên những điểm chạm nào?”.
Những video quảng cáo hay trên thế giới
8. Apple – “1984”
“1984” được phát trong Super Bowl XVIII ngày 22/1/1984 để giới thiệu Macintosh. Quảng cáo do Ridley Scott đạo diễn và sử dụng hình ảnh lấy cảm hứng từ thế giới toàn trị trong tiểu thuyết 1984 của George Orwell.
Điều táo bạo là chiếc Macintosh gần như không được trình diễn theo cách quảng cáo sản phẩm thông thường.
Thay vào đó, Apple xây dựng câu chuyện về sự phá vỡ tính đồng nhất và đặt thương hiệu vào vai trò của một lực lượng khác biệt.
Điểm đáng học: Đôi khi quảng cáo hiệu quả không bắt đầu bằng câu hỏi “sản phẩm có tính năng gì?” mà bằng câu hỏi “thương hiệu muốn đại diện cho điều gì?”
Nhưng cách làm này chỉ phù hợp khi doanh nghiệp đã xác định rất rõ định vị; nếu thông điệp quá trừu tượng mà thương hiệu yếu, người xem có thể nhớ phim nhưng quên người quảng cáo.
9. Coca-Cola – “Happiness Machine” (2010)
Một máy bán Coca-Cola bình thường được đặt trong khuôn viên trường đại học. Nhưng thay vì chỉ trả lon nước, chiếc máy bắt đầu tạo ra hàng loạt tình huống bất ngờ.
Ý tưởng rất đơn giản: biến một hành động mua nước thành một khoảnh khắc vui vẻ có khả năng lan sang những người xung quanh.
Video được Coca-Cola phát hành chính thức trên YouTube vào tháng 1/2010 và chiến dịch sau đó nhận giải Gold Interactive tại CLIO.
Điểm đáng học: Một video viral không nhất thiết cần một kịch bản phức tạp. Một trải nghiệm thực tế đủ bất ngờ có thể trở thành nội dung.
Điều quan trọng là trải nghiệm đó phải phản ánh đúng giá trị mà thương hiệu muốn gắn với mình.
10. Dumb Ways to Die – Metro Trains Melbourne (2012)
Một chiến dịch an toàn đường sắt đáng lẽ rất dễ trở thành bài giảng khô khan.
“Dumb Ways to Die” làm ngược lại.
Những nhân vật hoạt hình đơn giản và cách kể chuyện nhẹ nhàng giúp người xem tiếp cận một chủ đề nghiêm túc mà không cảm thấy đang bị lên lớp. Cuối cùng, câu chuyện mới dẫn về hành vi nguy hiểm quanh đường sắt.
Video lan truyền rất nhanh ngay sau khi phát hành và trở thành một trong những case nổi bật về public-service advertising.
Xem Dumb Ways to Die trên YouTube
Điểm đáng học: Khi thông tin vốn khó nghe hoặc khô, hãy cân nhắc thay đổi cách đóng gói, chứ không nhất thiết thay đổi thông điệp.
Animation, âm nhạc hay hài hước có thể giúp người xem tiếp nhận nội dung phức tạp dễ hơn.
11. Dove – “Real Beauty Sketches” (2013)
Dove xây dựng một thử nghiệm: phụ nữ mô tả khuôn mặt của chính mình cho một họa sĩ phác họa, sau đó một người khác mô tả chính người phụ nữ đó.
Hai bức chân dung cho thấy sự khác biệt giữa cách một người nhìn bản thân và cách người khác nhìn họ.
Dove cho biết video đạt hơn 50 triệu lượt xem trong 12 ngày đầu và tiếp tục trở thành một trong những chiến dịch nổi bật thuộc nền tảng Real Beauty của thương hiệu.
Xem Dove Real Beauty Sketches trên YouTube
Điểm đáng học: Khi thương hiệu tìm được một tension thực sự trong đời sống khách hàng, câu chuyện có thể mạnh hơn hàng loạt lời giới thiệu sản phẩm.
Ở đây, Dove không chỉ nói “hãy tự tin”. Thương hiệu tạo ra một tình huống để người xem tự nhìn thấy vấn đề.
12. Volvo Trucks – “The Epic Split” (2013)
Jean-Claude Van Damme đứng giữa hai chiếc xe tải Volvo đang chạy lùi và thực hiện một cú xoạc chân.
Hình ảnh gây ấn tượng mạnh nhưng không chỉ để biểu diễn.
Theo Volvo Trucks, thử nghiệm được thiết kế để chứng minh độ chính xác và ổn định hướng của hệ thống Volvo Dynamic Steering. Video được quay trên đường băng kín tại Tây Ban Nha.
Xem Volvo Trucks – The Epic Split trên YouTube
Điểm đáng học: Đây là ví dụ rất hay của nguyên tắc:
Đừng nói tính năng – hãy tìm hình ảnh chứng minh tính năng.
Nếu Volvo chỉ có một người đứng trước xe và nói hệ thống lái chính xác thế nào, rất ít người có lý do để chia sẻ.
Một demo mạnh đã biến thông số kỹ thuật B2B thành một câu chuyện thị giác.
13. Always – #LikeAGirl (2014)
Always đặt câu hỏi: tại sao cụm “như con gái” lại thường bị sử dụng theo nghĩa tiêu cực?
Trong thử nghiệm xã hội của chiến dịch, những người lớn và trẻ nhỏ được yêu cầu thể hiện các hành động “như một cô gái”. Sự khác biệt trong cách phản ứng giúp chiến dịch đưa vấn đề về sự tự tin và định kiến ra trước người xem.
Xem Always #LikeAGirl trên YouTube
Điểm đáng học: Thương hiệu có thể tham gia vào một vấn đề xã hội, nhưng chỉ nên làm khi vấn đề đó có liên hệ hợp lý với ngành hàng, khách hàng và giá trị mà thương hiệu thực sự theo đuổi.
Nếu không, purpose marketing rất dễ tạo cảm giác “mượn vấn đề xã hội để bán hàng”.
14. Squatty Potty – “This Unicorn Changed the Way I Poop” (2015)
Đây là một sản phẩm rất khó quảng cáo: một chiếc ghế kê chân hỗ trợ tư thế khi sử dụng toilet.
Thay vì né tránh chủ đề nhạy cảm, video chọn cách đi thẳng vào vấn đề nhưng xử lý bằng nhân vật kỳ lân, hài hước và hình ảnh cố tình phi thực tế.
Video được Harmon Brothers sản xuất và chính kênh Squatty Potty đăng tải năm 2015.
Xem Squatty Potty – Unicorn Ad trên YouTube
Điểm đáng học: Có những sản phẩm nếu trình bày quá nghiêm túc sẽ khiến người xem ngại tiếp nhận.
Hài hước có thể giúp doanh nghiệp giảm “độ khó nói” của sản phẩm, miễn vẫn giải thích được sản phẩm giải quyết vấn đề nào.
15. Allegro – “English for Beginners” (2016)
Một người đàn ông lớn tuổi ở Ba Lan bắt đầu học tiếng Anh. Người xem đi theo những nỗ lực vụng về nhưng kiên trì của ông mà ban đầu chưa biết lý do.
Đến cuối câu chuyện, mục tiêu học tiếng Anh mới được hé lộ và tạo ra cú chuyển cảm xúc.
Allegro là một nền tảng thương mại điện tử, vì vậy thương hiệu không cần đưa website hay giao diện mua sắm vào từng cảnh. Thương hiệu đặt mình phía sau một câu chuyện về những điều con người sẵn sàng làm để kết nối với người thân.
Xem Allegro – English for Beginners trên YouTube
Điểm đáng học: Storytelling hiệu quả thường có một khoảng trống thông tin khiến người xem muốn tiếp tục.
Không nhất thiết phải giải thích mọi thứ trong 5 giây đầu nếu chính câu hỏi “vì sao nhân vật làm việc này?” là động lực để người xem ở lại.
7 bài học từ những video quảng cáo hay
Sau khi xem các case trên, có thể rút ra một số nguyên tắc hữu ích hơn việc chỉ cố “bắt chước phong cách” của từng quảng cáo.

1. Một video nên có một ý tưởng trung tâm
Đừng cố đưa cả lịch sử công ty, 10 lợi ích, 15 tính năng, bảng giá và lời cảm ơn vào cùng một video 60 giây.
Hãy hỏi:
Nếu người xem chỉ nhớ một điều sau khi video kết thúc, đó nên là gì?
Đó chính là điểm xuất phát của kịch bản.
2. Nói về khách hàng trước khi nói về mình
Các thương hiệu mạnh trong danh sách trên thường không mở đầu bằng:
“Chúng tôi là công ty hàng đầu…”
Họ bắt đầu bằng con người, vấn đề, cảm xúc hoặc tình huống.
Sản phẩm xuất hiện như một phần của câu chuyện.
3. Biến tính năng thành hình ảnh
Nếu sản phẩm “nhanh”, hãy quay tốc độ.
Nếu “chịu tải”, hãy cho người xem thấy nó chịu tải.
Nếu “dễ sử dụng”, hãy cho một người sử dụng.
Nếu “nhỏ gọn”, hãy đặt sản phẩm trong một bối cảnh giúp người xem cảm nhận được kích thước.
Video có lợi thế lớn nhất so với văn bản ở chỗ có thể chứng minh bằng hình ảnh.
4. Hài hước không phải mục tiêu
Điện Máy Xanh, Mirinda hay Squatty Potty đều sử dụng hài hước, nhưng hài hước vẫn phục vụ thông điệp.
Một video có hàng triệu lượt xem nhưng người xem không nhớ thương hiệu hoặc không hiểu sản phẩm thì chưa chắc là quảng cáo hiệu quả.
5. Cảm xúc phải quay về thương hiệu
Dove, Biti’s, Vinamilk hay Allegro kể những câu chuyện cảm xúc khác nhau, nhưng mỗi câu chuyện vẫn có một lý do để thương hiệu đứng trong đó.
Đây là khác biệt giữa:
một phim cảm động có logo ở cuối
và
một brand story thực sự.
6. Không phải quảng cáo hay nào cũng tốn ngân sách khổng lồ
Doanh nghiệp vừa và nhỏ không cần tái tạo Super Bowl của Apple hay trường quay của các thương hiệu toàn cầu.
Điều đáng học là:
- một insight;
- một ý tưởng;
- một thông điệp;
- một cách chứng minh;
- một hành động sau video.
Quy mô sản xuất có thể thay đổi theo ngân sách, nhưng tư duy này vẫn áp dụng được.
7. Nghĩ về nơi video sẽ được xem trước khi quay
Một TVC 30 giây, một video YouTube ba phút và một Reel 20 giây không nên dùng y nguyên một bản dựng.
Ngay từ khâu kịch bản, doanh nghiệp nên xác định:
Video chính ở đâu?
Có cần bản dọc 9:16 không?
Có cần cutdown 15 giây, 30 giây không?
Có cần phụ đề khi người dùng xem không bật tiếng không?
Có cần một đoạn hook riêng cho mạng xã hội không?
Nếu bạn đang xây dựng video dạng trải nghiệm hoặc review sản phẩm, có thể tham khảo thêm Mẫu kịch bản review sản phẩm cho video ngắn và TikTok.
Doanh nghiệp nhỏ có thể học gì từ những quảng cáo lớn?
Sai lầm thường gặp là xem quảng cáo của Apple, Coca-Cola hay Vinamilk rồi kết luận:
“Doanh nghiệp mình không có ngân sách như vậy nên không áp dụng được.”
Nhưng thứ đáng học không phải là quy mô.
Ví dụ, bài học từ Volvo không phải thuê Jean-Claude Van Damme. Bài học là tìm một hình ảnh đủ mạnh để chứng minh tính năng.
Bài học từ Coca-Cola Happiness Machine không phải chế tạo một máy bán hàng đặc biệt. Bài học là biến giá trị thương hiệu thành trải nghiệm mà người xem có thể nhìn thấy.
Bài học từ Biti’s không phải thuê ca sĩ nổi tiếng. Bài học là tìm một mâu thuẫn cảm xúc thực sự tồn tại trong khách hàng mục tiêu.
Với doanh nghiệp địa phương, một video tốt có thể đơn giản là một câu chuyện khách hàng thật, một quy trình sản xuất đáng xem, một con người có câu chuyện, một thử nghiệm sản phẩm hoặc một tình huống mà khách hàng thường gặp.
Điều quan trọng là đừng bắt đầu bằng máy quay.
Hãy bắt đầu bằng câu hỏi:
Người xem cần nhớ điều gì?
Sau đó mới quyết định quay ở đâu, quay ai và dùng hình ảnh nào.
Từ ý tưởng quảng cáo đến video hoàn chỉnh
Một ý tưởng tốt mới chỉ là bước đầu.
Để biến ý tưởng thành video, doanh nghiệp còn phải giải quyết các bước như xây dựng thông điệp, viết kịch bản, khảo sát bối cảnh, lựa chọn nhân vật, chuẩn bị hình ảnh, tổ chức quay, thu âm, dựng hình, chỉnh màu, âm thanh, đồ họa và các phiên bản phù hợp với từng nền tảng.
Đặc biệt với doanh nghiệp, nhà máy hoặc sản phẩm B2B, hình ảnh thực tế thường rất quan trọng. Người xem cần được nhìn thấy con người thật, dây chuyền thật, sản phẩm thật và bối cảnh sử dụng thật.
Nếu doanh nghiệp đang chuẩn bị một chiến dịch quảng bá sản phẩm hoặc thương hiệu, bạn có thể tham khảo dịch vụ sản xuất video quảng cáo & TVC tại Thanh Hóa của Adcentral.
Adcentral hỗ trợ từ phát triển ý tưởng, kịch bản, quay phim đến hậu kỳ cho doanh nghiệp, nhà máy và các dự án triển khai tại Thanh Hóa – Nghi Sơn.
Câu hỏi thường gặp về video quảng cáo hay
Video quảng cáo hay cần dài bao nhiêu?
Không có một thời lượng lý tưởng cho mọi video. Một quảng cáo mạng xã hội có thể chỉ cần vài chục giây, trong khi brand film hoặc video storytelling có thể dài vài phút. Thời lượng nên phụ thuộc vào nội dung, nền tảng và mức độ quan tâm của người xem.
Video quảng cáo có nhất thiết phải hài hước không?
Không. Hài hước chỉ là một cách tạo cảm xúc. Video có thể thuyết phục bằng câu chuyện, demo sản phẩm, sự bất ngờ, dữ liệu, nhân vật hoặc trải nghiệm thực tế.
Có nên dùng người nổi tiếng trong video quảng cáo?
Chỉ khi người nổi tiếng phù hợp với khách hàng, thông điệp và vai trò trong câu chuyện. Người nổi tiếng có thể tăng khả năng thu hút ban đầu nhưng không thể thay thế một ý tưởng yếu.
TVC và video quảng cáo mạng xã hội có giống nhau không?
Không hoàn toàn. TVC thường có thời lượng và cấu trúc phù hợp với truyền hình hoặc paid media. Nội dung social thường cần hook nhanh, tỷ lệ khung hình phù hợp điện thoại và có thể được chia thành nhiều phiên bản.
Doanh nghiệp nhỏ có thể làm video quảng cáo hay không?
Có. Ngân sách ảnh hưởng đến quy mô sản xuất nhưng không quyết định hoàn toàn chất lượng ý tưởng. Một câu chuyện khách hàng, demo sản phẩm hoặc quy trình sản xuất được kể rõ ràng vẫn có thể trở thành nội dung rất hiệu quả.
Video quảng cáo và video review sản phẩm khác nhau thế nào?
Video quảng cáo truyền tải thông điệp chủ động từ thương hiệu. Review tập trung nhiều hơn vào trải nghiệm, đánh giá và thường bao gồm cả ưu điểm lẫn hạn chế. Doanh nghiệp có thể sử dụng phong cách review nhưng nên minh bạch nếu đó là nội dung do thương hiệu tài trợ hoặc sản xuất.
Kết luận
Những video quảng cáo hay rất khác nhau về ngân sách, thời lượng, ngành hàng và phong cách. Apple dùng một thế giới điện ảnh; Volvo dùng một thử nghiệm sản phẩm; Điện Máy Xanh dùng sự lặp lại; Biti’s kể câu chuyện về người trẻ; Dove xây dựng một thử nghiệm xã hội.
Nhưng điểm chung là chúng đều giúp người xem nhìn thấy hoặc cảm nhận được một ý tưởng rõ ràng.
Vì vậy, trước khi bắt đầu sản xuất video quảng cáo, doanh nghiệp nên trả lời ba câu hỏi:
Người xem mà chúng ta muốn nói chuyện là ai?
Điều duy nhất chúng ta muốn họ nhớ là gì?
Hình ảnh nào có thể chứng minh hoặc khiến họ cảm nhận được điều đó?
Trả lời tốt ba câu hỏi này thường có giá trị hơn việc bắt đầu bằng câu hỏi “cần máy quay nào?” hoặc “video nên dài bao nhiêu phút?”.